荒 野 的 呼 唤
The call of the wild
——李振中个展
Li Zhenzhong's Solo Exhibition
开幕Opening
2023.4.15 10:00AM
展期Exhibition period
2023.4.15—5.14
策展人Curator
刘琥珀Amber Liu
特邀声音艺术家Special Guest Performing Sound Artist
叶破PYSCA
主办Direct
图·美术馆Tu Museum
展览地址Location
湖北省襄阳市襄城区盛丰路6号六〇三文创园
603 Cultural and Creative Park, No.6, Shengfeng Rd, Xiangcheng District, Xiangyang, Hubei
前言
1914年，雕塑家雅各布·爱泼斯坦（Jacob Epstein）花了近10个月的时间完成了位于巴黎拉雪兹神父公墓的奥斯卡·王尔德的墓碑，铭文则出自雕塑家、雕刻家和刻字师约瑟夫·克里布(Joseph Cribb)之手，内容摘自王尔德的作品《瑞丁监狱之歌》。
2020年，在中国南方珠江边的一个工作室内，李振中拿起了刻刀，在九个被他涂满墨汁的石膏像上，以写书法的方式一字一句重复雕刻他的诗集其中一首作为封面主题的《幸存者》之歌：
阳光隐瞒黑夜敬仰神灵
谁也逃不过
不远处信仰之门紧闭
我整夜在神灵的衣褶里游荡
用有限的时光把人格的失败发挥得十分绚烂
历史缝隙里有一场美丽的假象
虚幻是唯一的幸存者
神圣所剩无几
企图开启虚构之光
照向触不可及的真理
《幸存者》/ 材料：石膏面像，墨汁，纸球，雕刻完成 / 尺寸可变 / 2020
“幸存者”，为此次展览的源起，与振中尝试去救助的一只莽撞飞进他的工作室的有腿伤的飞鸟有关，他也为那只趴在台上的小鸟拍摄了肖像照，尽管那只鸟后来生死未卜，但深度触发了他对生命与死亡、个体与历史、肉体与精神、藩篱与自由的一些思考。正如他所言：“幸存之于我不是一种结果，而是一种持续状态，一种文化局部与另一种文化局部之间碰撞在我身上的连续发生的状态，这种状态的本质不一定是冲突或者对抗，而是相互交织或者交融的显现……，我以为在历史长河里斗转星移大浪淘沙能遗留下来的今天一切，均为幸存，哪怕是微不足道的事物。”
飞鸟
在早期的成长岁月，振中一边汲取湘中地区山野的自然灵秀，跟随父母在田地里耕种劳作，自由野蛮生长；一边无意识地经受家乡神秘的巫道合一的“梅山文化”的熏陶洗礼，极具戏剧化且充满魔幻超现实色彩的傩戏及隆重的喜丧仪式，以及逢大事必以极为正统的“书法”体记录的形式，给少年时期他带来巨大的视觉心灵双重冲击，在一切焚烧消逝最终只见苍劲刚正的碑文记载人生，他恍惚间产生“生命虚无”、“灵魂转化”的朦胧的生死观，激发他体内强大的生命能量与激情，初步导向他日后在大自然以及书法艺术中获取营养转而创作表达的主线，也促使成年后的他趋向对神话式的浪漫主义、神秘主义、以及西方人智学的探索。
《墨形》No.31 / 纸本丙烯 / 40.5×45.5cm / 2016
《深》no.5 / 纸本丙烯 / 30×53cm / 2016
2022年，振中构思了一组《米书》装置作品，邀请观众一起参与。他走访“图·美术馆”所在地的襄阳农村，以古老的“易物”的方式，与农民换取99斤稻米，放置在展厅的白色瓷碗内，与99本被自己涂满墨汁已满目全非的书籍有序排列组合，最终，一种近似奇门遁甲般的依仗阵容展现，行走其中的振中，身上仿佛带着某种梅山巫师的能量。
稻米是湘楚大地最重要的农作物，南方居民赖以生存的食粮；书籍，精神食粮 （或毒药）的重要来源之一，如今它们摊在观众面前，却无从阅读。振中再次发问：“深居城市的人们，是否知道稻谷的手感、味道、历史？我们最早以及最终获得身体的食粮是为什么？如果文字不可阅读、被染黑、被磨灭，那么是否意味文明倒退？还是文明新开始？一切文字、文明、图像的建立，都是人类行为总和汇集的体现，一旦我们无视不敬不畏？或这种汇集的总和里实则有种种作茧自缚，种种善恶难辨的基因？那么我们应该如何去面对……？”
《米书》/ 材料：稻谷，白瓷碗，墨汁浸泡的书籍 / 尺寸可变 / 2022-2023
在一次我与振中的访谈中，他发自肺腑的说：“无论在哪个时代，艺术是有某种救赎意义的。”
1943年，参加二次世界大战的德国艺术家約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）在一次拦截演习中，他的飞机遭苏联军队炮弹击中，坠落在克里米亚，他被当地的流着古老萨满血液的鞑靼人所救，用动物脂肪和毛毯保暖，吃鞑靼人救济的食物，最终起死回生。这个神奇的经历也使得博伊斯脱胎换骨，顿悟“生死无界、心物不二”，从而成为一名神秘主义者，决心致力于艺术救赎及疗治的创作之路。
《不确定的线》No.8 / 布面油彩 / 200×150cm×2 / 2015-2016
2014年，振中在云南写生时，第一次尝试运用书法的“线性”，在画布上即兴游走，这是他正式拜师学习书法后的第一年。没想到这次结合了东方的书法与西方抽象表现主义、象征主义的尝试，成为他在绘画语言的一种突破，获得某种自由与解放。本次展览的绘画作品分四组：油画系列以《不确定的线》为代表、纸本系列包括《墨形》、《色—彡》、《深》，无论是色彩情感强烈浓郁的油画，还是单色（靛蓝）、黑白画作，都散发出一种自由不羁、蓬勃无畏、原始野性的气息，指向振中的精神内核：对大自然及广褒大地的热爱、对生命万物的敬畏与悲悯、对荒诞现实游戏的对抗……，他的作品在不同阶段受到艺术家威廉·德库宁（Willem de Kooning）、井上有一、安塞尔姆·基弗（Anselm Kiefer）、卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud），赵无极、黄庭坚等人的启示。
《色一彡》No.1 / 纸本 水墨×丙烯 / 29.8×42cm / 2014
2017同年，英国艺术家&作家约翰·伯格（John Berger）去世。“死亡，总在别处发生”，马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）的墓志铭说得通透。相信如约翰·伯格如转世，依然会跳出来对观众说：“我的书旨在引发怀疑与讨论，请你和我一样，保持怀疑。”本次展览也是。
文/Amber刘琥珀
2023年4月上旬
（清明&复活节期间）
艺术家
李振中
1985年生于湖南
2007年毕业于广州美术学院油画系高级研修班
主要参展：
2023年 《好色之“图”》双人展 广州
2022年 《渴望生活》联展 广州
2020年 韩国首尔国际艺术展 联展 韩国首尔
《出湖》联展 东莞
《时间的风》个展 广州
2019年 ART CAPITAL 法国 巴黎
《栖居》联展 上海
2018年 《A＋》联展 广州
2017年 《被解释的蓝》个展 法国 巴黎
2016年 《惊东激西》联展 法国
2015年 《机构生产》联展 广东美术馆
2014年 四季：时间、叙事与当代视野联展 广东当代艺术中心
《春色酩酊》个展 广州
《自然而燃》联展 北京
《见山不见水》双人展 广州
《位•序》 空间实验艺术 双个展 广州
2013年 《分镜》三人联展 广州
艺想乌托邦 –当代表现性青年艺术联展 广州
2012年 广东青年美术大展 广州
首届全国中青年油画展 深圳
2011年 广东省第四届当代油画展 广东美术馆
2009年 深圳青年美术家协会会员首届作品展 深圳
2007年 广东省第二届青年艺术大展 广东美术馆
作品重要收藏： 澳大利亚白兔美术馆 拉法兰基金会 法国55画廊
可凭邀请函免园区停车费
图·美术馆湖北省襄阳市襄城区盛丰路603文创园内
